5 OTTOBRE 2019
FORMAZIONE E FOLKLORE EGIZIANO
DANZA CON E SENZA BASTONE
con il Maestro
SAAD ISMAIL
FORMAZIONE E FOLKLORE EGIZIANO
DANZA CON E SENZA BASTONE
con il Maestro
SAAD ISMAIL
27 NOVEMBRE 2019
ORIENTAL WORKSHOP
SHAABI & IRAQI KAWLEEYA
con la Maestra
Maryem Bent Anis
ORIENTAL WORKSHOP
SHAABI & IRAQI KAWLEEYA
con la Maestra
Maryem Bent Anis
16/17 MARZO 2019
Seminari
Formazione e Aggiornamento insegnanti
Bellydance Talent
con AZIZA
Seminari
Formazione e Aggiornamento insegnanti
Bellydance Talent
con AZIZA
24 e 25 NOVEMBRE 2018
STAGE TECNICA REDA E FOLKLORE EGIZIANO
con il Maestro
SAAD ISMAIL
STAGE TECNICA REDA E FOLKLORE EGIZIANO
con il Maestro
SAAD ISMAIL
3 DICEMBRE 2017
MEJANCE E SAIDI DOUBLE STICK
Workshop con
DALMA IZZO
MEJANCE E SAIDI DOUBLE STICK
Workshop con
DALMA IZZO
10 OTTOBRE 2017
WORKSHOP
Con Lalla Asmaa
26/27 NOVEMBRE 2016
STAGE DI BALADI TABLA E POP ARAB
Chiara Saccomanno
TORNA IN SARDEGNA
STAGE DI BALADI TABLA E POP ARAB
Chiara Saccomanno
TORNA IN SARDEGNA
Chiara Saccomanno born in 1983 began her career from the rhythmic gymnastics and figure skating.
She started to study oriental dance when she was eighteen.
She studied with the most famous oriental dance masters and she won numerous festivals and competitions with the last title of MISS BELLYDANCE OF EUROPE in 2013.
Chiara began to travel and teach in Italy and abroad.
She Lives in Cairo in 2010 where she learned the Egyptian culture.
During 2012 she lived in Japan where she taught Oriental dance and egyptian
folklore.
She has taught and performed in Hong Kong, Korea, Croatia, Germany, Greece, Spain ... until the day that sees her as the only Italian Maester Teacher of the prestigious NILE GROUP festival in Cairo.
Her style is unique, joyful and charming.
Students say about her: " Chiara is distinguished by her elegance, for the harmony of her movements and for her expressiveness, she is complete, she is an Artist" (students said that Alessandra Romano & Maria Simona Silvestri)
She started to study oriental dance when she was eighteen.
She studied with the most famous oriental dance masters and she won numerous festivals and competitions with the last title of MISS BELLYDANCE OF EUROPE in 2013.
Chiara began to travel and teach in Italy and abroad.
She Lives in Cairo in 2010 where she learned the Egyptian culture.
During 2012 she lived in Japan where she taught Oriental dance and egyptian
folklore.
She has taught and performed in Hong Kong, Korea, Croatia, Germany, Greece, Spain ... until the day that sees her as the only Italian Maester Teacher of the prestigious NILE GROUP festival in Cairo.
Her style is unique, joyful and charming.
Students say about her: " Chiara is distinguished by her elegance, for the harmony of her movements and for her expressiveness, she is complete, she is an Artist" (students said that Alessandra Romano & Maria Simona Silvestri)
PROSSIMAMENTE
LABORATORIO TEATRO DANZA
Progetto di Debora Fadda e Daniel Dwerryhouse
Questi incontri hanno l'obbiettivo di rafforzare i mezzi espressivi dei danzatori.
Il lavoro si basa sullo studio di tre tematiche fondamentali:
1)Una ricerca della concretezza gestuale tramite la sua corrispondenza emotiva.Il lavoro sulla necessità delle emozioni in scena e la relativa tecnica per averne controllo.Spesso la mera estetica del gesto ha il vuoto emotivo alle spalle mentre diventa segno teatrale se emozione e movimento si uniscono, appunto, concretamente.
2)il lavoro vocale proposto come esperienza di arricchimento alle personali capacità comunicative ed espressive e come eventuale strumento da utilizzare in contesti scenici. la voce come un ulteriore apparato del corpo da coltivare.
3)il pensiero drammaturgico dalla creazione di immagini mentali all'importanza assoluta della visionarietà riportati nuovamente al corpo all'azione e all'intenzione.
La scena come un luogo privilegiato dove vivere il qui ed ora.
Struttura del corso.
Primo ciclo: 5 appuntamenti di due ore ciascuno
Il lavoro si basa sullo studio di tre tematiche fondamentali:
1)Una ricerca della concretezza gestuale tramite la sua corrispondenza emotiva.Il lavoro sulla necessità delle emozioni in scena e la relativa tecnica per averne controllo.Spesso la mera estetica del gesto ha il vuoto emotivo alle spalle mentre diventa segno teatrale se emozione e movimento si uniscono, appunto, concretamente.
2)il lavoro vocale proposto come esperienza di arricchimento alle personali capacità comunicative ed espressive e come eventuale strumento da utilizzare in contesti scenici. la voce come un ulteriore apparato del corpo da coltivare.
3)il pensiero drammaturgico dalla creazione di immagini mentali all'importanza assoluta della visionarietà riportati nuovamente al corpo all'azione e all'intenzione.
La scena come un luogo privilegiato dove vivere il qui ed ora.
Struttura del corso.
Primo ciclo: 5 appuntamenti di due ore ciascuno
Daniel Dwerryhouse
Madrelingua inglese.
Inizia a frequentare il teatro nel 1992 con il T.P.O presso il Teatro Fabbricone di Prato, poi frequenta il Teatro della Limonaia di Barbara Nativi e si diploma nel 1998.
Nello stesso anno entra nella compagnia “Arca Azzurra Teatro” di Ugo Chiti con la quale collabora per 9 anni.
Durante quegli anni, inoltre, lavora con altri registi:Ugo Chiti, Stefano Massini, Bruce myers, Federico Tiezzi, Riccardo Rombi, Alessandro Riccio, Riccardo Massai etc.
Nel 2007 è il “Peer Gynt” al Teatro Verdi di Trieste e nello stesso anno vince una borsa di studio presso il Teatro Metastasio di Prato con direzione Federico Tiezzi.
Nel 2008 vince a San Pietroburgo al teatro Baltinsky Dom come miglior spettacolo con la compagnia Occupazioni Farsesche regia di Riccardo Sottili, nello stesso anno entra nella compagnia di Gabriele Lavia per lo spettacolo “Macbeth”.
Dal 2010 inizia una collaborazione con il Teatro stabile della Toscana direttore Paolo Magelli e lo stabile della Sardegna direttore Guido De Monticelli.
Durante gli anni è protagonista ed autore di altri spettacoli: “Appunti di rabbia”, “caffè Sinai” , “Le città invisibili”, “A Quel paese”, “La Paura” regia Francesco Bonomo prodotto dal Teatro Stabile della Sardegna e dalla Goldenart production.
Interpreta molti ruoli da protagonista come :”I ragazzi di via della scala” regia Ugo Chiti ruolo Maurino, “Amadeus Mozart” regia Stefano Massini, “Vincent Van Gogh” Paola Veneto, “Lorenzaccio Dè Medici” Alessandro Riccio, “Peer Gynt” Pier Paolo Pacini, Encolpio nel ”Satyricon”di Petronio regia Massimo Verdastro, “Il Signor Dè Molière” di Riccardo Rombi, è Karl in“Hotel Belvedere” di Odon Von Horvath regia Paolo Magelli(finalista premio Ubu 2013).
Molti i ruoli anche da caratterista e da comico: Siro nella Clizia regia Ugo Chiti, Simeonov Piscik nel “Giardino dei Ciliegi” regia Paolo Magelli, Sbrigani nel “Monsieur De Pourcegnac” di Molière regia Marco Cavicchioli, Lucenzio nella “bisbetica domata” regia Franco Piacentini e molti altri.
Collabora con Carpe Diem - La Casa delle Storie come “attore-docente”.
Si dedica con passione alla formazione dei giovani. Numerosi i suoi laboratori nelle scuole secondarie di I e II grado.
Lavora come speaker e presta la voce per varie audio guide: Museo Egizio di Firenze, museo di Palazzo Vecchio, il museo del Leprino nel Mugello e altri minori della Toscana. Lavora sia in Italiano che in Inglese.
Numerosissime le prestazioni di lettura presso realtà pubbliche e private del territorio nazionale tra cui:Teatro della Pergola Firenze,Il conservatorio di Siena,Teatro della Limonaia Fi, Teatro Verdi di Trieste e molti altri.
Da anni coltiva tra l’altro la passione e lo studio per la musica, in particolare del Clarinetto e del sax alto.
Madrelingua inglese.
Inizia a frequentare il teatro nel 1992 con il T.P.O presso il Teatro Fabbricone di Prato, poi frequenta il Teatro della Limonaia di Barbara Nativi e si diploma nel 1998.
Nello stesso anno entra nella compagnia “Arca Azzurra Teatro” di Ugo Chiti con la quale collabora per 9 anni.
Durante quegli anni, inoltre, lavora con altri registi:Ugo Chiti, Stefano Massini, Bruce myers, Federico Tiezzi, Riccardo Rombi, Alessandro Riccio, Riccardo Massai etc.
Nel 2007 è il “Peer Gynt” al Teatro Verdi di Trieste e nello stesso anno vince una borsa di studio presso il Teatro Metastasio di Prato con direzione Federico Tiezzi.
Nel 2008 vince a San Pietroburgo al teatro Baltinsky Dom come miglior spettacolo con la compagnia Occupazioni Farsesche regia di Riccardo Sottili, nello stesso anno entra nella compagnia di Gabriele Lavia per lo spettacolo “Macbeth”.
Dal 2010 inizia una collaborazione con il Teatro stabile della Toscana direttore Paolo Magelli e lo stabile della Sardegna direttore Guido De Monticelli.
Durante gli anni è protagonista ed autore di altri spettacoli: “Appunti di rabbia”, “caffè Sinai” , “Le città invisibili”, “A Quel paese”, “La Paura” regia Francesco Bonomo prodotto dal Teatro Stabile della Sardegna e dalla Goldenart production.
Interpreta molti ruoli da protagonista come :”I ragazzi di via della scala” regia Ugo Chiti ruolo Maurino, “Amadeus Mozart” regia Stefano Massini, “Vincent Van Gogh” Paola Veneto, “Lorenzaccio Dè Medici” Alessandro Riccio, “Peer Gynt” Pier Paolo Pacini, Encolpio nel ”Satyricon”di Petronio regia Massimo Verdastro, “Il Signor Dè Molière” di Riccardo Rombi, è Karl in“Hotel Belvedere” di Odon Von Horvath regia Paolo Magelli(finalista premio Ubu 2013).
Molti i ruoli anche da caratterista e da comico: Siro nella Clizia regia Ugo Chiti, Simeonov Piscik nel “Giardino dei Ciliegi” regia Paolo Magelli, Sbrigani nel “Monsieur De Pourcegnac” di Molière regia Marco Cavicchioli, Lucenzio nella “bisbetica domata” regia Franco Piacentini e molti altri.
Collabora con Carpe Diem - La Casa delle Storie come “attore-docente”.
Si dedica con passione alla formazione dei giovani. Numerosi i suoi laboratori nelle scuole secondarie di I e II grado.
Lavora come speaker e presta la voce per varie audio guide: Museo Egizio di Firenze, museo di Palazzo Vecchio, il museo del Leprino nel Mugello e altri minori della Toscana. Lavora sia in Italiano che in Inglese.
Numerosissime le prestazioni di lettura presso realtà pubbliche e private del territorio nazionale tra cui:Teatro della Pergola Firenze,Il conservatorio di Siena,Teatro della Limonaia Fi, Teatro Verdi di Trieste e molti altri.
Da anni coltiva tra l’altro la passione e lo studio per la musica, in particolare del Clarinetto e del sax alto.
29/30 DICEMBRE 2015
STAGE DI DANZA CLASSICA
CON FRANCESCA LOI
Per bambini e ragazzi dai 6 ai 14 anni
STAGE DI DANZA CLASSICA
CON FRANCESCA LOI
Per bambini e ragazzi dai 6 ai 14 anni
Francesca loi inizia gli studi nel 2004 al teatro dell' Opera di Roma, nel 2008 viene ammessa all' Accademia Teatro alla Scala di Milano sotto la direzione si Frédéric Olivieri e nel 2012 le viene rilasciato il diploma di ballerina professionista. Dopo due giorni inizia a lavorare nel corpo di ballo del Teatro alla Scala.
Successivamente inizia la sua carriera lavorativa all'estero lavorando all' Operà National de Bordeaux in Francia, al Royal Ballet of Flanders in Belgio e all' Hong Kong Ballet dove lavora attualmente ricoprendo alcuni ruoli da demi solista.
Francesca Loi partecipa a molti balletti del repertorio classico e neoclassico come Raymomda, Giselle, Bella addormentata, Notre Dame de Paris, Bayadére, Coppelia, Romeo e Giulietta, Donquixote, Serenade, Lago dei Cigni, Schiaccianoci, Paquita, Vertiginous thrill of exactitude, Turandot, Tyll.
Ha lavorato con coreografi d'importazione mondiale come Cinthia Harvey, Sergej Vikharev, Alexei Ratmansky, Vladimir Derevianko, Slava Samodurov, Alexander Ekman, Nina Ananiashvili, Terence Kohler.
Successivamente inizia la sua carriera lavorativa all'estero lavorando all' Operà National de Bordeaux in Francia, al Royal Ballet of Flanders in Belgio e all' Hong Kong Ballet dove lavora attualmente ricoprendo alcuni ruoli da demi solista.
Francesca Loi partecipa a molti balletti del repertorio classico e neoclassico come Raymomda, Giselle, Bella addormentata, Notre Dame de Paris, Bayadére, Coppelia, Romeo e Giulietta, Donquixote, Serenade, Lago dei Cigni, Schiaccianoci, Paquita, Vertiginous thrill of exactitude, Turandot, Tyll.
Ha lavorato con coreografi d'importazione mondiale come Cinthia Harvey, Sergej Vikharev, Alexei Ratmansky, Vladimir Derevianko, Slava Samodurov, Alexander Ekman, Nina Ananiashvili, Terence Kohler.
21/22 NOVEMBRE 2015
AWALIM
SPETTACOLO DI DANZE MEDIORIENTALI E FOLKLORE ARABO
STAGE CON KATERINA SHEEREN
Per la prima volta a Cagliari la meravigliosa Stella Internazionale Katerina Shereen.
AWALIM
SPETTACOLO DI DANZE MEDIORIENTALI E FOLKLORE ARABO
STAGE CON KATERINA SHEEREN
Per la prima volta a Cagliari la meravigliosa Stella Internazionale Katerina Shereen.
Shereen first studied the art of oriental dancing in 2000 in Prague. At the beginning she was predominantly selftought in this dance form. At the end of 2001 she started teaching and performing in Prague, which is where she met other Czech dancers and Jade Henriksen. Jade is an american bellydancer and holder of the title Bellydancer of the Universe. She inspired and influenced Shereen her to broaden her horizon by performing across Europe. ??After graduating highschool (in artistic sculpture at a secondary school of applied arts),Shereen moved to Prague. She began teaching, holding workshops and performing in arabic establishments and corporate events. In 2004 Shereen moved to London where she achieved the position of one of London's top bellydancers, invited to many prestigious events, performing for members of Middle Eastern royal famillies, government members and many celebrities. She worked mainly with live music which enhanced her performance as she was then able to express the movement of the oriental dance to its full potential. In 2005 Shereen set out on a trip to Nepal, India, United Arabic Emirates where she danced at numerous corporate events. The next half year Shereen stayed and teached mainly in Prague from where she moved back to London. She spent there several months working and performing till the end of the year 2006. Nowadays she is travelling around the World (France, Gambia, Slovenia, Romania, Finland, Turkey, Egypt, Italy, Germany and many others) sharing her love for dance, experience and knowledge with hundreds of students worldwide. She is a popular insructor invited to international festivals, performing and studying with many great musicians and dancers.